В культурном центре «Покровские Ворота» открылась 1 передвижная выставка песочной графики «Вне Времени». Каждый участник этого движения проводит выставку в своем городе, и теперь на очереди радушная Москва, которая с теплом встретила иногородних художников и блеснула умело организованной встречей. Фуршет, непосредственное общение, выступления художников — все было легко и изысканно.
[su_accordion]
[su_spoiler title=»О выставке»]
Цели выставки:
- Популяризовать песочное искусство;
- Убедить зрителя в самостоятельности песочной графики, как направления;
- Познакомить зрителя с различными техниками песочной графики;
- Объединить песочных художников для развития песочного искусства и создания совместных творческих проектов.
Остановить мгновение…
В разное время художники–графики использовали различные техники и материалы. В конце ХХ века появилась песочная анимация. Песок и стекло, свет и тень, движения рук художника и фантазия создают образы, которые сменяют друг друга на глазах зрителей… Так создается песочная история. Недолговечность отличает песок от других художественных материалов. Художники песочной графики удивляют техниками и приемами в этом оригинальном и новом виде графического искусства, который успешно и стремительно развивается, пополняется талантливыми мастерами более 50-ти лет.
Используя сыпучую технику, художники sand art ХХI века создают свои работы песком. Фиксируют их цифровым фотоаппаратом, распечатывают с помощью техники высокого разрешения на различных материалах. С результатом этой работы Вы имеете возможность ознакомиться на выставке.
Популяризация песочного искусства, развитие песочной графики являются основными идеями проекта. 38 художников из разных городов и стран принимают участие в передвижной выставке песочной графики, представляя свои работы в галереях 27 городов 4 стран: Беларуси, Литвы, России, Украины.
Создатели выставки: Анастасия Меленцова, Анна Ружинская.
При поддержке Объединения песочных художников SAND ACTIVE.
Куратор выставки в Москве: Анна Иванова.
[/su_spoiler]
[/su_accordion]
На открытии выставки художники представили свои песочные анимации, которые по своему магическому воздействию равны медитации, соединенной с чудом искусства. Необычные картины складывались в сюжеты, переплывая из образа в образ. Каждая песчинка в руках умелых мастериц создавала картины, в которых переплетались свет и тень, узоры и необыкновенные фигуры. Завороженные зрители следили за песочными сказками на проектируемом экране, а художницы, словно танцуя руками, создавали целые миры из простого песка. Такой зыбкий вид творчества совсем недавно начал утверждаться в мире искусства и завоевывать сердца современной публики.
Песочная анимация появилась в конце ХХ века. Песок и стекло, движения рук художника и фантазия создают образы, которые сменяют друг друга на глазах зрителей. Так создается песочная история. Недолговечность отличает песок от других художественных материалов. Художники песочной графики удивляют техниками и приемами в этом оригинальном виде искусства. Используя сыпучую технику, художники Sand Art ХХI века создают свои работы песком. Фиксируют их цифровым фотоаппаратом, распечатывают с помощью техники высокого разрешения на различных материалах.
Год назад художник из Санкт-Петербурга Дарья Котюх организовала творческое объединение Sand Active, участники которого начали ежемесячно, в рамках соревнования, выставлять свои работы на определенную тему, и все больше и больше общаться друг с другом. Авторами идеи передвижной выставки стали Анна Ружинская и Анастасия Меленцева из Харькова — участницы творческого объединения Sand Active. Участие в выставке помогло объединить художников из разных городов и стран. Москва — это девятый город, который принимает передвижную выставку песочных картин. Первым городом был Барнаул.
Участники выставки рассказали о том, что песок бывает разноцветным, и что рисование песком — это целый жанр, который заслуживает отдельного внимания и популяризации.
Ника Володина, организатор выставки в Москве:
— Какова основная идея, которую Вы хотите донести с помощью таких выставок?
— Для меня большое значение имеет то, что песочная анимация, когда я ею начала заниматься, рассматривалась мною, как сугубо коммерческое занятие. Песочных художников часто приглашают на праздники и мероприятия. Мы воспринимали друг друга, как конкурентов. Эта выставка помогла объединить нас, и это выливается в то, что мы участвуем в совместных проектах. Люди из разных городов не стесняются делиться своим опытом, не стесняются открываться друг перед другом. Я считаю, что это очень важно, в том числе, и для международных отношений.
— Почему Вы выбрали направление песочной живописи?
— У меня академическое образование. И когда я начала заниматься песочной анимацией — я воспринимала это как источник заработка. Я не сразу прониклась глубиной этого искусства. Сначала мне просто предложили пару заказов, и я согласилась попробовать поработать в новом для себя жанре. Мое отношение изменилось, когда я увидела, какие яркие эмоции испытывают люди, когда видят в песочном шоу отражения сюжетов своей жизни. Это невероятно приятно — получать эмоциональный отклик от публики.
— Открыты ли вы для сотрудничества с другими видами искусств?
— Да, конечно, мы часто выступаем в сопровождении музыкантов, чтецов, поэтов, сотрудничаем и с театрами.
— Не смущает, что каждое произведение в вашем жанре — недолговечно?
— В этом есть своя изюминка, потому что все в этом мире — временное. Все имеет определенный срок, в этом есть философия красоты, которая существует только здесь и сейчас.
— Как дальше будет развиваться выставка?
— План выставки расписан до 2017 года, 38 художников принимают участие в этой выставке, представляя свои работы в галереях 27 городов 4 стран: России, Украины, Белоруссии и Литвы. И я бы хотела посетить выставки в других городах.
Дарья Котюх (организатор творческого объединения Sand Active, куратор выставки в России):
— Какой песок используют художники?
— Каждый художник находит свой песок. Я, например, рисую песком, который мне подарили в Белоруссии. Он дает хорошую линию, текстуру и красивый цвет. Песок карьерный. Кто-то рисует кварцевым, кто-то вулканическим.
— Есть ли профессиональные обучающие учреждения?
— Таких как Вуз — нет, пока что все мастера, в основном, самоучки, но существует много студий, обучающих рисованию песком детей и взрослых.
Илона Жигура о московской выставке:
— Чьи работы могли бы выделить?
— Все картины, которые представлены здесь, уникальны. У каждого художника своя техника и свои способы рисования, свой характер и свои образы.
До сегодняшнего времени песочное искусство не воспринимали всерьез, но теперь оно утверждается в ряду с другими видами.
— Что дало участие в этой выставке лично Вам?
— Я не видела эти картины воочию, висящими на стене. Приехав сюда, я увидела вживую картины, переняла опыт и поделилась своими навыками рисования.
Анна Иванова (куратор и организатор выставки в Москве):
— Как приходит вдохновение создавать истории из песка?
— Иногда проводишь линию, засыпку, и это подсказывает сюжет, сама структура песка говорит об этом. Иногда задумка долго взращивается внутри. Приходит мысль после строчки стихотворения или песни, и обдумывается, как же это осуществить в песке… Много композиций рождается от выплеска эмоций и переживаний или вдохновения.
— А как родилась композиция, которая была представлена на выставке?
— Ее подсказал сам круглый стол. Из-за того, что он крутится, кстати, по часовой стрелке, он навевает некие образы, которые мы видим, когда смотрим на вращающийся шар. И композиция эта называется «Нежность», она воплощает в себе начало мироздания, космос, мир.
— Как вы создали круглый стол для песка?
— Идея создать круглый стол пришла довольно спонтанно. Я подумала, как простой стол можно преобразить, чтобы получилось что-то новое? Цель — глубже окунуть зрителя в атмосферу песочной анимации. Я представила, как медленно Вселенная крутится, и это хотелось передать в разработке этого стола.
— Кто технически исполнял заказ?
— Я исполняла. Я нашла подиум для рекламы, сама сделала из фанеры стол, провела электричество. Внутри стоит моторчик. И вот — волшебство готово!
Удивительно живые картины из песка на выставке «Вне времени» говорят о том, что состояние, которое получает зритель, является безграничным, а впечатление, которое остается — не стирается временем. Художники же, создавая целые миры, похожи на детей, которые счастливы и не подвластны времени. Все в этом мире зыбко, все меняется и исчезает, но чувства, которые мы способны получить и передать через искусство, остаются.
Приглашение
12 июня в 18.00 приглашаем вас на концерт с песочной анимацией «Повесть о Петре и Февронии Муромских» в сочетании с живым чтением и игрой на гуслях.
Это будет удивительный рассказ истории любви супружеской пары, которые княжили в Муроме в конце 12 — начале 13 веков, они жили счастливо, в верности, преданности и настоящей любви, способной на жертву ради любимого человека и скончались в один день. Приходите, вы получите массу удовольствия.
Место: Культурный центр «Покровские ворота» (ул. Покровка 27 с1).
